Jak Reagujemy i Jak Dochodzimy do Siebie CD

How We React and How We Recover, nowy album trzykrotnego zdobywcy nagrody Tony, Jasona Roberta Browna. Jego pierwsze solowe nagranie od ponad dekady to politycznie nacechowana, szeroko zakrojona refleksja na temat miłości, rodziny i muzyki.

How We React and How We Recover – będący częściowo odpowiedzią na nasz napięty klimat polityczny, częściowo portretem ewoluującego współczesnego artysty – to ostateczna interpretacja własnych kompozycji Browna, pełna emocji, rozległej energii muzycznej i symfonicznego rozmachu. „Wychowałem się na Billym Joelu i Joni Mitchell, ale także na Stephenie Sondheimie i Leonardzie Bernsteinie” – wspomina Brown. „Wszystkie te wpływy są obecne w tej pracy. Ten album ma specyficzną paletę emocjonalną i estetykę muzyczną, która oscyluje między rock 'n' rollem, jazzem, folkiem, gospel a Broadwayem”.

Utwór otwierający, „Hope”, napisany rankiem po pamiętnych wyborach prezydenckich w USA w 2016 roku, miał nadać ton całej płycie. „Chodzi o to, by mieć nadzieję, gdy nie ma się powodu do nadziei, o próbę uchwycenia pozytywnej energii życia w złych czasach. Wciąż trudno mi go wykonywać, to bardzo bezpośrednie wyrażenie bardzo trudnego momentu emocjonalnego” – mówi. Ostatecznie album opowiada o tym, co mówi sam utwór „Hope”: byciu siłą dobra „mimo wszystkiego, co śmieszne i smutne”.

„Strzelanina w Sandy Hook po prostu mnie złamała” – kontynuuje Brown. „Moja córka była w wieku tych dzieci i to zmobilizowało mnie do zrobienia czegoś, czegokolwiek, co mogłem zrobić w sprawie plagi broni w tym kraju. Ostatecznie napisałem 'A Song About Your Gun'. Musiałem wyrazić swój gniew, nie tylko za zabijanie niewinnych ludzi, ale także za fetyszyzację tej broni. Ten przedmiot został postawiony na piedestale, by stać się symbolem tego, kim mamy być jako kraj. Zacząłem pisać tę piosenkę, aby poradzić sobie z tym gniewem, a teraz stała się ona moim głównym problemem społecznym”.

„All Things in Time” – utwór, który dał tytuł albumowi – zamyka wiele koncertów Browna. Z cichym i jasnym optymizmem piosenka mówi: „nie możemy przewidzieć, co się wydarzy, kontrolujemy tylko to, jak reagujemy i jak się podnosimy”. „Ta linijka naprawdę streszcza zarówno album, jak i to, jak to jest żyć w tych szalonych czasach” – wyjaśnia Brown. „Po prostu trzymajmy się razem. Nie ma znaczenia, czy naprawdę w to wierzę, ważne, że muszę w to wierzyć”.

Inne najważniejsze utwory na albumie to „Fifty Years Long”, liryczna piosenka Jasona, pierwotnie napisana dla długoletniego małżeństwa, którego nie znał, ale która ostatecznie badała nie tylko jego własne małżeństwo, ale także rodziców i samą naturę związków oraz to, jak wpływają na nie społeczność, szczęście i ciężka praca. „Melinda”, przesiąknięta chaosem i energią wielkiego zespołu latynoskiego rytmu, opowiada o wschodzącej salsowej muzyczce w tyglu nowojorskich lat 70.

„Hallowed Ground” – zaraźliwie perkusyjna kameralna piosenka popowa – zainspirowana była wizytą córki w tym samym obozie sztuk performatywnych, do którego Brown uczęszczał w latach kształtowania, oraz emocjami związanymi z obserwowaniem jej rozkwitającego talentu muzycznego. „Bycie ojcem to coś, co musiałem zrobić, aby dalej być pisarzem” – zastanawia się. „Były rzeczy, których nie wiedziałem, jak czuć, emocje, o których istnieniu nie wiedziałem, lub jak je wyrazić. Powiedziałem już wszystko, co było do powiedzenia o sobie. To zupełnie co innego, gdy jesteś odpowiedzialny za innych ludzi i za każdy aspekt ich życia”.

Nominowana do nagrody Grammy wokalistka Kate McGarry użycza swojego głosu w gorzko-słodkim utworze inspirowanym bossa novą „One More Thing Than I Can Handle”. Brown wspominał: „Oślepiony jej technicznym kunsztem i niesamowitą muzykalnością, ale naprawdę łączy się również z tekstami. Zaszczytem jest, że jest częścią albumu. To wyjątkowa artystka”.

„Wait 'Till You See What's Next” – radosny, zamykający utwór albumu – został pierwotnie napisany jako finał broadwayowskiego musicalu Prince of Broadway, który honoruje mentora Browna, cenionego reżysera Hala Prince'a. Brown zapewnił aranżacje, orkiestracje, kierownictwo muzyczne i współprodukował album obsadowy dla Ghostlight Records. „Jako optymista, Hal naprawdę wierzy, że dobre rzeczy się wydarzą” – mówi Brown. „Całe jego życie i kariera opierają się nie na założeniu, ale dosłownej wiedzy, że wszystko ułoży się dokładnie tak, jak chcesz. On zawsze idzie do przodu z pozytywnością i wiarą w przyszłość. Ta piosenka została napisana, by być w głosie Hala, ale śpiewając ją na albumie, zacząłem znajdować tę cechę w sobie. Świat jest teraz ciężki, ale poczekaj, aż zobaczysz, co będzie dalej. Świętujmy to, co nadchodzi”.

How We React and How We Recover został wyprodukowany przez Jasona Roberta Browna i Jeffery'ego Lessera. Stacey Mindich i Kurt Deutsch pełnią rolę producentów wykonawczych.

Brown jest również reprezentowany w Ghostlight Records swoim debiutanckim albumem solowym – Wearing Someone Else's Clothes – a także The Last Five Years (album obsady Off-Broadway z 2002, album obsady wznowienia Off-Broadway z 2013 i ścieżka dźwiękowa do filmu z 2015) oraz oryginalne albumy obsad z Broadwayu 13 i The Bridges of Madison County.