How We React and How We Recover CD

How We React and How We Recover, det nye albumet fra tre ganger Tony Award-vinner Jason Robert Brown. Hans første soloinnspilling på over et tiår er en politisk ladet, vidtrekkende ettertanke om kjærlighet, familie og musikk.

How We React and How We Recover – delvis et svar på vårt anstrengte politiske klima, delvis et portrett av en utviklende samtidsartist – er Browns definitive tolkning av sine egne komposisjoner, fylt med følelser, romslig musikalsk energi og symfonisk bredde. «Jeg vokste opp med Billy Joel og Joni Mitchell, men også Stephen Sondheim og Leonard Bernstein,» reflekterer Brown. «Alle disse påvirkningene ligger i verket. Dette albumet har en spesiell følelsesmessig palett og musikalsk estetikk som befinner seg mellom rock 'n' roll, jazz, folk, gospel og Broadway.»

Åpningssangen, «Hope,» skrevet morgenen etter det skjebnesvangre amerikanske presidentvalget i 2016, var ment å sette tonen for platen. «Den handler om å ha håp når du ikke har noen grunn til å være håpefull, og prøve å fange den positive energien i livet i dårlige tider. Jeg har fortsatt vanskelig for å fremføre den; det er et veldig direkte uttrykk for et veldig vanskelig følelsesmessig øyeblikk.» Til syvende og sist handler albumet om, som sangen «Hope» selv sier, å være en god kraft «til tross for alt som er latterlig og trist.»

«Sandy Hook-skytingen knuste meg,» fortsetter Brown. «Datteren min var på samme alder som de barna, og det mobiliserte meg til å gjøre noe, hva som helst jeg kunne, mot våpenepidemien i dette landet. Til slutt skrev jeg 'A Song About Your Gun.' Jeg måtte uttrykke sinnet mitt, ikke bare for drapet på uskyldige mennesker, men også fetisjiseringen av dette våpenet. Dette objektet har blitt satt på en pidestall for å bli et symbol på hvem vi skal være som land. Jeg begynte å skrive denne sangen for å håndtere det raseriet, og nå har den blitt min viktigste sosiale sak.»

«All Things in Time» – sangen som gir albumet tittelen – avslutter mange av Browns konserter. Med en stille og klar optimisme sier sangen: «vi kan ikke forutsi hva som vil skje, alt vi kontrollerer er hvordan vi reagerer og hvordan vi kommer oss.» «Den linjen oppsummerer virkelig både albumet og hvordan det er å leve i denne gale tiden,» forklarer Brown. «La oss bare holde ut sammen. Det spiller ingen rolle om jeg virkelig tror det; det som betyr noe er at jeg må tro det.»

Andre albumhøydepunkter inkluderer «Fifty Years Long,» Jason's lyriske sang, opprinnelig skrevet for et lenge gift par han ikke kjente, men som endte opp med å utforske ikke bare hans eget ekteskap, men også foreldrenes og selve naturen til forhold, og hvordan de påvirkes av fellesskap, flaks og hardt arbeid. «Melinda,» fylt med kaoset og energien til storband-latinsk rytme, handler om en stigende salsamusiker i smeltedigelen i New York City på 1970-tallet.

«Hallowed Ground» – en smittende perkussiv kammerpop-sang – ble inspirert av datterens besøk til den samme scenekunstleiren Brown deltok i i sine formative år, og følelsene ved å se hennes spirende musikalske talent. «Å være far er det jeg måtte gjøre for å fortsette å være forfatter,» reflekterer han. «Det var ting jeg ikke visste hvordan jeg skulle føle, følelser jeg ikke visste eksisterte, eller hvordan uttrykke dem. Jeg har allerede sagt alt det som var å si om meg selv. Det er veldig annerledes når du er ansvarlig for andre mennesker og alle sider av livene deres.»

Den Grammy-nominerte vokalisten Kate McGarry låner stemmen sin til den bittersøte bossa nova-inspirerte «One More Thing Than I Can Handle.» Brown husket: «Jeg var blendet av hennes tekniske ferdigheter og utrolige musikalske evne, men hun kobler virkelig også til tekstene. Jeg er beæret over at hun er en del av albumet. Hun er en spesiell artist.»

«Wait 'Till You See What's Next» – albumets sprudlende avslutningsspor – ble opprinnelig skrevet som finalen til Broadway-musikalen Prince of Broadway, som hedrer Browns mentor, den anerkjente regissøren Hal Prince. Brown sørget for arrangementer, orkestreringer, musikalsk ledelse, og co-produserte rollebesetningsalbumet for Ghostlight Records. «Som optimist tror Hal virkelig at gode ting kommer til å skje,» sier Brown. «Hele hans liv og karriere er basert på ikke antakelsen, men den bokstavelige kunnskapen, om at alt kommer til å ordne seg akkurat slik du vil. Han beveger seg alltid fremover med positivitet og tro på fremtiden. Denne sangen ble skrevet for å være i Hals stemme, men ved å synge den på albumet begynte jeg å finne den kvaliteten i meg selv. Verden er tøff akkurat nå, men vent til du ser hva som kommer. La oss feire det som er i vente.»

How We React and How We Recover er produsert av Jason Robert Brown og Jeffery Lesser. Stacey Mindich og Kurt Deutsch er utøvende produsenter.

Brown er også representert på Ghostlight Records med debutalbumet sitt – Wearing Someone Else's Clothes – i tillegg til The Last Five Years (2002 Original Off-Broadway cast album, 2013 Revival Off-Broadway cast album, og 2015 Motion Picture Soundtrack), og Original Broadway Cast Albums av 13 og The Bridges of Madison County.